Christine de Tarr (sculpteur)

A la vue d’une sculpture de Christine de Tarr, naît un besoin irrépressible de la caresser et ressentir ce plaisir sensuel, cette joie tactile auxquels invitent ses voluptueuses sculptures. L’œuvre de Christine est avant tout humaine. Elle aime ses personnages et savoure l’impression de beauté et de force qu’elle communique à notre intellect et à nos sens. Elle parvient à saisir et exprimer les sentiments humains dans une simple esquisse comme dans une sculpture plus imposante.

Quand on regarde dans le passé culturel de ce sculpteur, on se rend compte que les riches racines de son oeuvre ne sont pas le fruit du hasard. Née à Pise, cité des sculpteurs Pisano, avec ses impressionnantes formes robustes tant admirées par Henri Moore, elle a été élevée en partie à Paris où, enfant, elle jouait dans le jardin du musée Rodin, levant les yeux vers les sculptures et réclamant toujours de les revoir encore une fois. Ainsi, Rodin a, très tôt, eu une influence sur Christine de Tarr.

Plus tard, en Thaïlande, elle contempla les immenses représentations de Bouddha et comprit la valeur d’un face à face mystique avec une statue. Elle apprit l’importance des formes verticales et horizontales, la capacité de la pierre à faire passer des messages au cœur et à la pensée. Contemplez La Pause et votre stress fondra comme neige au soleil. Observez Fœtale et une douce chaleur vous entoure et vous protège. Il y a de la magie dans l’œuvre de Christine, dans son habileté à transmettre si aisément des émotions à tous ceux qui regardent ses oeuvres. Est-ce l’énergie insufflée par ses mains au cœur de ses sculptures qui nous inspire ce sentiment si fort ?

Au fil de ses voyages, Christine de Tarr a absorbé une multitude de cultures et s’est appropriée ces influences en les étudiant et en les transformant jusqu’à parvenir à son œuvre si personnelle. Elle a scruté intensément nos corps et nos visages et nous montre aujourd’hui ce qu’elle voit et ressent. Ses figures mâles, plus dramatiques, semblent parfois retenues par des chaînes invisibles. Ses figures féminines dévoilent leur existence sereine dans les courbes pures et simples de leurs formes. Ainsi, on est tenté de ne plus parler de sculptures, mais de personnages, tant chaque œuvre reflète une personne, un être que l’on a la sensation de connaître ou du moins que l’on aurait pu connaître.

Christine de Tarr est une artiste figurative dans son expression la plus pure. Elle a traversé une période abstraite comme peintre, ce qui influence encore la composition de ses œuvres. Mais, dans cette exposition, où elle nous montre ses dernières créations, on trouve clairement l’expression d’une figuration du XXIème siècle qui enchantera ses plus fidèles admirateurs. Contrairement à tant de sculpteurs contemporains qui se répètent ad nauseam, chaque sculpture de Christine de Tarr est œuvre singulière, un poème porteur d’amour, créé avec toute sa ferveur.